雏菊一遍一遍又一遍的……我看自己是陷的太深了。

为了它，我把主题曲下载来听。一遍一遍又一遍的……我看自己是陷的太深了。

我不排除我对这部电影的喜欢，存在是他向我介绍的这因素，而这部电影的风格也的确是我所爱的那一类，但我更喜欢的是它的剧情。

忧伤，这是全剧的情感基调，从一开篇就已经定型了。雨天不带伞的女孩是生活充满幻想的，而幻想与实际往往相差太大，爷爷说“你不要总是像个古董”这句话说的是她不喜欢向外表露的性格，执拗的脾气，其实也说出了这部剧的色调，和古董一样的冷色，道出了剧情发展趋向和必然的结局。她幻想与实际相冲突，所以从一开始就是个错误，所以从一开始就是个悲剧。

雏菊，纯洁而羞涩的花，它代表的是暗恋，暗恋本就是一件忧伤的事，看到单株凌弱的雏菊坚持着生长、坚持着暗恋让人从心地泛出丝丝甜味的苦。而当大片的雏菊出现时，那花好象凝聚了某种神奇力量散发出诱惑，可是仍让人伤心的是，它再大的力量也冲不破暗恋这个狭小的定义，冲破不了黑色郁金香的控制。所以最后本是甜味的苦变成了纯粹的苦。

恋情，应该说这是唯一可以抚慰人心的事情了，起码它能让人缓解忧郁，可是如果这样想就错了，就真的掉进陷阱里了。那两个人笑的很开心，这段恋情就是个错误，他们笑的越是开心，有人就会越伤心，与就让人越觉得惋惜。这段恋情在矛盾中结束，第二段恋情应该开始了，这段本应该有的爱情却开始在郑的阴影里，进行在她的误会里。多么有趣的爱情，让经历的人痛苦，让看着的人哀愁。

如果换成是你，你又要如何选择？一个是爱你的，虽爱的强烈，但也爱的懦弱。一个是你爱的，虽爱的幸福，但也爱的模糊。这样的爱情不会有人愿意去看，单调乏味，于是作者拆除了这个选择换向了另一个，选择接受与舍弃。这部剧本身就是由选择构成的，她选择他与他，选择接受他忘记他，选择珍惜他仇视他……众多的选择其实只是一个，那就是选择爱还是被爱。但是无论哪一个选择最后走向的都是同一个悬崖，所以与其说是选择倒不如说是游戏，一场有命运主宰的游戏，命运让她与朴相遇又让与郑相识，让她与朴相识又让她失去郑，每个人和每个人之间都有过联系但三个人却从没在同一个镜头下出现过接触过，这可能就是最大的悲剧，而更让人感慨的是导演居然让最后一个躲雨的镜头成为他们三个人的第一次相聚。在一切都结束了消失了飘散了之后他们相遇了，导演想说些什么？他是在给每一个观众不同的答案。而我的答案就是慧英死前朴所说的那句话“重新开始”，他们的爱情之旅又重新开始了。

“不管怎么样，未来是可以改变的。”
“给您送花来了……”

这是一个唯美的爱情故事，这个故事使爱情像水中月、雾中花般模糊琢磨不透，但也给人一种诱惑，越是模糊就越是好奇，越想知道清晰的那一面。我最喜欢的一幕是最后慧英阻止朴杀人而朴解读她的唇语，那一刻足体现了他对她的爱之深，当他站在她面前的时候就表示他为她可以放弃一切虽然他没有说，最重要的是真相在那一时刻都明白了，模糊逐渐清晰，其实清晰的就是女主角的心，她终于明白自己爱的是谁。这只是我认为的，从她所做的，从她所说的话，从我所看的剧情发展，从我自己的感情来看，我认为她接受了他，已经很清楚了，但也晚了。之后就响起了那首主题曲，将忧伤推向顶至。好象一切都来的太迟了，他们浪费了太多的时间，但又好象就是因为来的迟才使他们拥有了那段看起来并不幸福但也不忧伤的生活。不管怎么样，我是让泪水给浸了。

好象两个人都已经离开这个世界，那他也不应该在生存下去了，这样的结局是想象得到的也是最完美的。那就看要他怎么去死了，那些祸首还没有处理掉，就是因为他们而影响了他，那么就由他来做了，所以也就像结尾所演的那样。可我却总是觉得这段枪杀是这唯美爱情的累赘，可能有些过多的突出了，使它给人一种暂时脱离原情的感觉。

我喜欢那个杀手，因为自己曾经和他一样，生活在自己臆想的世界里，把慧英当做是最完美的神，不去管那是否真实，也不敢体会他是否真实，就像朴说的“我不配”。可越是这样她在他心中就越完美，他就越陷越深，最后拔不出来甚至为了她愿意失去一切。如果我没有经历过，也许我会说他不现实，说这种爱太单纯天真了。但是我现在不会说，我只能说我完全理解他是怎么想的，完全理解他的行为，甚至每一个表情都好象那么熟悉。这可能也就是我为什么这么喜欢这部电影的最终原因吧，我喜欢这个冷色调，喜欢雏菊花，更喜欢用这种方式道出这样一个故事，而故事的中心是他，或者说是我的感觉。

我也这样做过。
“给您送花来了……”